Auf der Future Games Show 2025 wurden mehr als 50 Spiele gezeigt: Details der Präsentation

Die Future Games Show 2025 hat sich von dem Format „später“ verabschiedet und sofort alles präsentiert – in anderthalb Stunden wurden über 50 Projekte gezeigt, ohne auch nur ein einziges „leeres Fenster“ zu hinterlassen. Keine Teaser, keine Andeutungen, keine Pläne – vollständige Gameplay-Fragmente, Szenen aus dem Spiel-Engine, Wechsel von Tempi, Genres und Plattformen. Die Show hat nicht die Zukunft angeboten – sie hat eine Demonstration der Gegenwart mit einem Fokus auf die nächsten sechs Monate inszeniert.

Traditionell geben die Ankündigungen der Future Games Show 2025 den Rhythmus für die nächsten sechs Monate vor. Der Effekt jedes Trailers erzeugte das Gefühl, als ob die Studios sich abgesprochen hätten – nicht Formeln zu kopieren, sondern einzigartige Konzepte herauszuarbeiten. Die Präsentation wurde zu einer ingenieurtechnischen Analyse: Mechaniken, Kampflogik, Physik, KI-Verhalten und die Multimodalität der Kooperation.

Future Games Show 2025: Neustart der Wahrnehmung

Die Future Games Show 2025 verzichtete auf übermäßiges „Tamtam“. Direkt zur Sache – ohne einleitende Ballettnummern, schauspielerische Prologe und lange Monologe der Publisher. Die Struktur der Show ist logisch, dynamisch, in Blöcke strukturiert, in denen jede Gruppe von Spielen nach Genre oder mechanischem Merkmal zusammengefasst wurde: interaktives Drama, Zeitschleife, Survival, RPG mit physischem Kampf, unkonventionelle Simulatorspiele.

Eröffnung – Indie-Horror, in dem die Beleuchtung alles entscheidet

Das erste Spiel ist ein psychologischer Horror, dessen Spieldesign auf dem Prinzip „Licht – Waffe“ basiert. Die Kamera erfasst die Reaktion der Monster auf beleuchtete Bereiche, wobei Schatten nicht nur ein visuelles Element sind, sondern eine aktive Gameplay-Ressource: Wenn die Lampe erlischt, ändert der Feind seine Route. Es wird lokales globales Licht verwendet – nicht nur ein Effekt, sondern Teil der Taktik. Keine Pre-Renderings – der Motor arbeitet in Echtzeit, was an benutzerdefinierten Schatten und der Reaktion der Umgebung auf die Aktionen des Spielers zu erkennen ist.

Feature: Bewegst du die Taschenlampe – ändert sich die Aggressivität der KI. Der Spieler steuert nicht die Figur, sondern die „Regie“ der Szene.

Als Nächstes – Action-RPG mit tangentialer Zerstörbarkeit

Ein Spiel im Souls-like-Stil, aber mit Fokus auf der Physik des Schlages. Die Waffenangriffe erfolgen nicht über Hitboxen, sondern tangential zu den Oberflächen. Beispiel: Das Schwert prallt von der Wand ab, zerbricht eine Säule, trifft den Feind dahinter – alles ohne Skripte. Der Motor – Unreal Engine 5, aktives Nanite und Lumen, klare Verfolgung und Reaktion der Umgebung auf jede Bewegung. Man sieht, wie die Benutzeroberfläche minimiert wird und die Aktionen aus der Animation und nicht aus dem HUD abgeleitet werden.

Feature: Selbst das Ausweichen hinterlässt Spuren in der Landschaft – Abdrücke von Rollen, Verschiebung von Staub, Anheben von Laub. Alles reagiert in Echtzeit.

Strategie mit variabler Benutzeroberfläche

Das dritte Spiel ist eine taktische Strategie mit Rogue-lite-Elementen, bei der die Benutzeroberfläche Teil der Schwierigkeit ist. Die Benutzeroberfläche ist nicht festgelegt, sondern wird während des Fortschritts zusammengestellt. Am Anfang – das grundlegende HUD, aber nach Schlüsselentscheidungen ändert es sich: Es erscheinen neue Registerkarten, alte verschwinden, Symbole verschieben sich je nach Wahl. Dies ist keine „Kosmetik“, sondern eine tatsächliche Änderung der Interaktionslogik. Getroffene Entscheidungen „brechen“ oder „verbessern“ die Benutzererfahrung.

Beispiel: Wählst du Technokratie – Zugang zu neuen Sensoren, aber Verlust der vertrauten Mini-Map. Wählst du Militarismus – Geschwindigkeitsbonus für Truppen, aber das Verschwinden visueller Hinweise.

Feature: Die Benutzeroberfläche wird zum Spiegel der Wahl. Etwas vereinfacht – etwas anderes wird komplizierter.

Dramaturgie ohne Überlastung

Unter anderem wurden interaktive Dramen und Abenteuer ohne Schwerpunkt auf Story-Szenen gezeigt. Alle Projekte zeigten das Gameplay-Kernstück und nicht CGI-Attrappen. Selbst visuelle Novellen zeigten nicht „Auswahlmöglichkeiten“, sondern wie der Spieler die Stimmung der Szene beeinflusst. In einem der Spiele – Verwendung der Stimme zur Änderung der Reaktion der Charaktere. In einem anderen – eine Kamera mit Blickverfolgung, die liest, auf wen du öfter schaust, und auf dieser Grundlage Konflikte aufbaut.

Trailer der Future Games Show 2025

Jedes zweite Projekt wurde mit einer Demonstration in 60 FPS veröffentlicht. Die Detailgenauigkeit ging auf das Niveau der physikalischen Reaktion der Materialien über: Stoff zittert im Wind, anstatt nur animiert zu werden. Das Licht glänzt nicht nur schön – es beeinflusst funktional den Spielprozess. Dieser Ansatz wurde am Beispiel des Feuerwehrsimulators deutlich – in diesem Fall behindern Reflexionen die Sicht auf den Brandherd, und es ist notwendig, mit einer Wärmebildkamera zu arbeiten.

Besonders erwähnenswert sind die Trailer für kooperative Spiele. Die Kamera springt nicht herum, sondern folgt den Spielern und passt den Blickwinkel an die Situation an. Die Trailer der Future Games Show 2025 setzten einen neuen Standard für die Darstellung von Dynamik – ohne Hollywood-Schnitte, nur durch das reine Verhalten der Systeme.

Sofortiger Eindruck: Spiele der FGS 2025 für verschiedene Plattformen

Die plattformübergreifende Unabhängigkeit war kein Thema mehr. Jedes dritte Video endete mit der Zeile „Day One auf allen Plattformen“. Die Zukunft verzichtete auf Exklusivität – selbst große IPs gingen diesen Weg. PC und Next-Gen-Konsolen – eine Front. Für Entwickler bedeutet dies eine größere Reichweite, für Spieler – keine Kompromisse. Die Spiele der FGS 2025 umfassten nicht nur AAA, sondern auch Mid-Tier-Entwicklungen: Jedes hat seinen eigenen Stil, seine eigene Methode. Ein Projekt baut die Handlung über das Inventar auf. Ein anderes gibt Fortschritt durch Fehler. Die Grenzen sind verschwunden. Es bleiben nur die Darstellungsmöglichkeiten.

Schlüsselmomente der Präsentation der Future Games Show 2025

Das Genre-Spektrum erstreckte sich über alle Koordinaten. Action-RPGs mit Build-System ohne Erfahrungsstufen. Horror im Format „irre in deinem eigenen Bewusstsein“. Ein Simulator – nicht über die Steuerung, sondern über die Interaktion mit den Konsequenzen. Ein Abenteuer – ohne Worte, nur taktiles Feedback. Diese neuen Spiele der Future Games Show 2025 kopierten nicht das Genre – sie zeichneten es von Grund auf neu.

Ein starker Schwerpunkt wurde auf die Physik gelegt. In allen Genres. Selbst rundenbasierte Taktiken berücksichtigen die Oberflächenreibung und Temperaturschwankungen – sie beeinflussen nicht nur den Schaden, sondern auch die Stimmung des Teams.

Schlüsselmomente der Präsentation der Spiele 2025:

1. Präsentationen von Studios ohne Publisher – drei Projekte gaben bekannt, dass sie vollständig selbst finanziert sind.

2. Übergang zu interaktiven Trailern – einige Fragmente wurden von einer sprachlichen Auswahl begleitet.

3. Erweiterung des kooperativen Segments – 7 Spiele mit voller plattformübergreifender Unterstützung wurden vorgestellt.

4. Integration von Echtzeit-Raytracing in das Indie-Segment – nicht mehr selten.

5. Sofortige Erwähnung von Daten – 80% der Projekte nannten ein Veröffentlichungsdatum vor Ende 2025.

6. Verzicht auf CGI – nur In-Engine oder Roh-Gameplay.

7. Segment mit Dramen und Thrillern – drei Spiele nutzten Theaterdarsteller zur Erfassung von Emotionen.

   

Wiederbelebte und erwartete: alte Franchises

Die Future Games Show 2025 spielte nicht mit Nostalgie, sondern nutzte sie als Ausgangspunkt. Mafia wurde ohne Mafia neu gestartet – auf Basis von UE5, in einem Setting, in dem der Spieler kein Verbrecher, sondern ein Doppelagent in der Gangsterwelt ist. Titan Quest hingegen blieb sich treu, baute aber die Kampfmechanik auf einem Kollisionsraster auf – jetzt wird jeder Schlag nicht durch Animation, sondern durch die physikalische Reaktion des Gegners erfasst. Auch The Dark Pictures kehrten zurück – mit einem Schwerpunkt auf Weltraum und Schizophrenie. Mehr Interaktivität, weniger Jump-Scares. Der Spieler errät nicht, wo er erschreckt wird – er entscheidet, wen er erschrecken will.

Fazit

Die Future Games Show 2025 schuf das Gefühl des „Auswählens“. Plattformen, Genres, Stile, Präsentation – alles ist zugänglich und transparent. Die Präsentation spielte nicht mit dem Publikum – sie öffnete die Arbeitsdokumentation der Branche. Ein solcher Ansatz verwandelt Trailer in Argumente und Veröffentlichungen in sofortige Handlungen. So sollte das Schaufenster des kommenden Jahres aussehen.